「こいつだけ異次元」ってレベルじゃない – チートスキルがぶっ壊れすぎるアニメキャラ10選

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「このキャラ、もう人間やめてない?」
——そんな風に思ってしまう“ぶっ壊れ”性能を持つアニメキャラたちがいます。
ただ強いだけじゃない、世界観すら揺るがすほどの“チートスキル”を手にした者たち。
今回は、そんな「異次元レベルで最強すぎる」アニメキャラを10人、厳選して紹介します。

この記事を読むとわかること

  • アニメに登場する「チートスキル」持ちキャラ10人の詳細なプロフィールとスキル内容
  • それぞれのキャラが「ぶっ壊れ」と称される理由と、そのスキルが物語に与える影響
  • なぜ視聴者は“最強キャラ”に惹かれるのかという心理的・物語的な分析
  • 異次元レベルの力を持つキャラが持つ“孤独”や“責任”というテーマの掘り下げ
  • 「ただ強い」では終わらない、感情を揺さぶるチートキャラの魅力
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チートスキルがぶっ壊れすぎるとは?定義と基準を解説

アニメを観ていて、思わず口から漏れたことはないだろうか。
「……こいつ、やりすぎだろ」
画面の向こう側で繰り広げられる戦闘、魔法、そして“理不尽”。
「チートキャラ」とは、その“やりすぎ”を正面から突き抜けてくる存在だ。

もともと「チート(cheat)」という言葉は「ズル」「反則」を意味するが、アニメにおいては、常識外の力や才能を指す言葉として独自の進化を遂げてきた。
攻撃が当たらない、死んでも蘇る、世界そのものを再構築する──
そんな力を持つキャラクターを、我々は半ば呆れながら、しかし確かに「憧れ」として見つめてきた。

今回この記事で扱う「チートスキルがぶっ壊れすぎるアニメキャラ」は、単なる強キャラとは一線を画す。
彼らは物語の“天秤”を根底から傾け、世界観のルールをねじ伏せ、観る者に「バランスって何だっけ?」と問いかけてくる存在だ。

では、なぜそんなキャラが物語に必要とされるのか? そして、なぜ私たちは惹かれてしまうのか?
その背景にあるのは、「強さ」の裏に潜む“喪失感”や“孤独”といった感情だ。
誰よりも強くなってしまった結果、誰とも同じ目線で語れない。
そんな彼らの目線に、私たちは“救い”を見てしまうのだ。

本記事では、以下の三つの視点からランキングを構成した。
① 世界の理(ことわり)を変えるスキルかどうか
② 周囲を凌駕する“絶対的な差”が描かれているか
③ 強さと共に、キャラとしての魅力が深掘りされているか

圧倒的すぎる力は、ときに感動すら超えて「畏怖」に変わる。
そんな“異次元”な力を持つ10人のキャラクターを、これから一人ずつ見ていこう。

【第10位】ナツ・ドラグニル|進化し続ける滅竜の炎

「燃え尽きるその瞬間まで、あいつは絶対に諦めない」——
『FAIRY TAIL』のナツ・ドラグニルは、炎を操る滅竜魔導士。その戦い方はいつだってシンプルで、そして熱い。拳を構え、傷だらけでも前に出て、「仲間を守る」という信念だけを頼りに戦う。

彼が持つ“チートスキル”は、ただの火力ではない。
戦いの中で感情が高まるたびに、彼の炎は形を変え、威力を増していく。
ドラゴンの力を宿した「滅竜魔法」から始まり、悪魔の力を取り込んだ「火神の炎」、さらには「イグニールの炎」など、敵の力すら“喰らって”成長していくスタイルは、まさに“進化系チート”の典型だ。

さらに、ナツの力は「自分の命すら燃やす覚悟」と常にセットになっている。
力を解放すればするほど、自らの体が蝕まれていくという設定が、彼の強さに“命の重み”を与えているのだ。
だからこそ、観ている側はこう思ってしまう。「それでも、燃やすのか?」と。

ただの“ご都合主義”な強さじゃない。
“痛み”と“信頼”と“執念”を代償に、ナツは何度でも炎を立ち上がらせる。
彼のチートスキルは、物理的な力以上に、「仲間を想う心が限界を突破させる」という王道中の王道を、何度でも貫いてくれる。

ナツが“ぶっ壊れ”キャラである理由は、単なる火力や耐久力だけじゃない。
感情と共鳴する「生きたスキル」として炎が描かれていること、そして「その火を絶やさない」という彼自身の意志が、すべてのバトルに物語性を与えているのだ。

【第9位】モブ(影山茂夫)|感情で爆発する超能力の化身

“力”を持つということは、常に「使わない理由」を抱え続けることだ。
『モブサイコ100』の主人公・影山茂夫、通称モブは、世界を破壊できるほどの超能力を持ちながら、その力をひた隠しにして生きている。

瞬間移動、念動力、透視、空中浮遊……
彼が持つ超能力はまさに“全部入り”のチートスペック。にもかかわらず、モブはその力を誇ることも、頼ることも、誰かに見せつけることすらもしない。
それは「強くなりたい」ではなく、「普通でありたい」と願っているから。

このキャラが“ぶっ壊れ”と評される理由は、その力の規模だけじゃない。
彼の超能力は、感情とリンクしているのだ。
怒り、悲しみ、絶望、混乱——
感情が100%に達したとき、モブの中の“何か”が暴走を始める。

その瞬間、画面は色を変え、空間は歪み、重力すら崩壊していく。
何が起きているのか説明もつかないまま、ただ「この子を怒らせてはいけなかった」と思わせる凄みに、観る者は震えるのだ。

しかも彼は、その力を「自分のため」に一度も使わない。
好きな子にモテるためでも、強敵を見返すためでもない。
ただただ「誰かを傷つけないように」抑え続けている。
この“自己抑制”の描写が、モブというキャラを単なる超能力少年から「人間ドラマの核」にまで押し上げている。

モブの力は、最強というより“最恐”だ。
でもその中にあるのは、誰よりも繊細で優しい「普通になりたい」という願い。
だからこそ、彼が限界を超えたとき、観る側もまた感情の100%を突き破られてしまう。

【第8位】キリト|デスゲームを無双した“二刀流”の英雄

“強さ”とは、本当に「誰かを守れる力」なのか?
『ソードアート・オンライン(SAO)』のキリト——彼が語る“最強”の意味は、いつも痛みとセットだった。

仮想世界《アインクラッド》に閉じ込められた1万人。ログアウト不可、ゲームオーバー=現実での死。
その絶望の中、彼はただひとり、ゲームの最前線を走り続けた。

キリトが“ぶっ壊れ”とされる最大の要因は、特異スキル《二刀流》の存在。
その高速連撃は、他のプレイヤーとは明らかに異質で、まるでゲームそのものに拒まれながらも、なお「勝ち筋」をねじ込む力強さがある。
そして彼の反応速度、状況判断、精神集中力——すべてが“プレイヤー”ではなく、“戦士”の領域にある。

けれど彼が異常なまでに強くなったのは、「自分だけが生き残ってしまうこと」への罪悪感があったからだ。
仲間が死に、自分だけが手を汚すたびに、キリトは“剣”に閉じこもっていった。
それは、他者との距離を断ち、強さの中に孤独を飼いならすような戦い方だった。

「俺が全部背負えばいい」
そんな独善にも近い覚悟が、彼を“最強”へと導いた。
だからキリトのチート性は、力のインフレではなく、「背負いすぎた意志の重さ」にある。

シリーズが進むにつれ、キリトの力は現実世界にも影響を及ぼすようになる。
《アリシゼーション》編ではAIを守り、次世代の戦争を止めようとするまでに物語が拡大するが、その原点にはいつも、「誰かの命を救うために強くなった少年」がいるのだ。

キリトの“チートスキル”は、単なる能力値では語れない。
その剣の鋭さには、後悔と痛みと、誰かを守れなかった夜が染み込んでいる。
だからこそ彼の無双は、美しくて、苦しい。

【第7位】リン・クロサワ|現実すらチートで支配する異能

異世界で得た力を、現実世界に持ち帰ったとき——
その少年の“強さ”は、ファンタジーの枠を超えて現実をねじ曲げ始めた。
『異世界でチート能力を手にした俺は、現実世界をも無双する』の主人公・リン・クロサワは、まさに“異世界帰りの規格外”を体現する存在だ。

異世界で手に入れたのは、身体能力の極限強化、超再生能力、万能知識、自動翻訳機能に至るまで……
彼の持つスキルは、もはや「ゲーム内の便利ツールの集合体」と言っても過言ではない。
だがこの物語の面白さは、その“万能チート”を現実世界で使ったときの「違和感と無双感」にある。

現実社会では、努力・実績・生まれ持った才能がすべてだとされる。
だがリンは、その“常識”をチートで打ち砕く。
いじめられ、蔑まれていた彼が、異世界で得た力を使って学業・スポーツ・社交すべてで「無敵」になっていく。
その様は、まさに“逆転劇”を越えて“現実チートファンタジー”の極地。

けれど彼の強さには、決して傲慢さがない。
かつての自分のように「見下されている人間」を放っておけず、困っている人間には手を差し伸べずにいられない。
この“やさしさ”こそが、リンの強さをただの俺TUEEE系主人公にせず、「願いを叶えられる人間」へと昇華させている。

異世界で得た力を“現実でも使える”という構造は、視聴者の夢そのものだ。
「自分もこうなれたら」という願望を、彼はまっすぐに背負って走ってくれる。
それはまるで、現実に疲れた心に“もうひとつの選択肢”をそっと置いてくれるような、やさしいチートだ。

リン・クロサワのチートスキルは、世界を救うのではなく、「自分を救う」ための力だった。
だからこそ、彼の無双は観る者に夢と肯定感を与える。
「もう遅くない。今からでも人生をやり直せる」——そんな声を、彼の背中はずっと語っている。

【第6位】五条悟|無下限の力と六眼の最強呪術師

「俺、最強だから」
そう笑いながら言い放つ彼の瞳の奥には、誰にも触れられない孤独がある。
『呪術廻戦』において、“最強”という言葉が最も重たく響くのは、他でもない——五条悟だ。

彼が持つチートスキルは、理論だけ聞けばほとんど意味がわからない。
無下限呪術。
術式順転「蒼」、術式反転「赫」、そしてそれらを融合した「茈(むらさき)」──
対象との間に“無限”を挟むことで、攻撃も物理も「届かせない」。
これはもはや、「触れられない存在」そのものだ。

さらに、彼は“六眼(りくがん)”という特殊な眼を持ち、呪力の流れを完全に視認・制御できる。
その結果、彼の術式は理論的には「常に発動し続けている状態」にあり、術者としての隙が一切ない。
ここまでくると、彼の存在はもはや呪術師というより“天災”に近い。

だが、物語が描くのはその「完璧さ」ではなく、むしろ“最強であることの欠落”だ。
彼が本当に欲しかったのは、同じ景色を見て語り合える「誰か」。
それが夏油傑だった。
だからこそ、親友を失った瞬間、五条は“最強”であることの意味を失った。

その後、彼が教師となって“新しい時代”を育てようとする姿は、最強という名の檻の中でもがく一人の青年の“贖罪”にも見える。
どれだけ無敵でも、救えなかったものは消えない——
彼の笑顔には、そんな想いが張り付いている。

そして、渋谷事変。
五条悟は“封印”される。
彼がいない世界で人々がどう生きるのか、最強がいなくなったことで、どれだけ世界が歪むのか。
彼の不在は、彼の存在価値をこれ以上なく証明するのだ。

五条悟のチートスキルは「届かない距離」そのもの。
誰も触れられない、誰にも助けられない。
最強であるがゆえに孤独で、だからこそ魅力的な“最果ての呪術師”——それが、五条悟だ。

【第5位】斉木楠雄|すべてを超えた日常系最強超能力者

「世界を救う力があるのに、使わない理由って、なんだろう?」
——そんな問いに、静かに答えてくれる存在がいる。
『斉木楠雄のΨ難』の主人公・斉木楠雄は、あらゆる意味で“ぶっ壊れた存在”でありながら、“日常”の枠から決して出ようとしない最強の高校生だ。

彼が持つ能力は、もはやギャグの域を超えて“神”。
テレパシー、サイコキネシス、透視、瞬間移動、時間停止、改変、予知、透明化——
要するに、「できないことがない」。
普通なら物語が成立しないレベルの力を、彼は“一切目立たないように”使っている。
この“制御こそが強さ”という在り方が、他のチートキャラとは一線を画している。

斉木の人生は、「欲しくなかった力に翻弄される日々」だ。
感情を抑え、関わりを最小限にして、ただ静かに平穏な日常を望む彼の姿は、どこか現代の“生きづらさ”を抱える若者たちに重なる。

誰にも本当の自分を知られたくない。
本音を言えば、相手が壊れてしまう。
だから、自分だけが気づいて、誰にも気づかれないようにそっと助ける——
この“孤独な優しさ”こそが、斉木というキャラの本質だ。

また、本作がギャグ作品でありながら、斉木の力に“倫理”が強く根付いている点も見逃せない。
いくらでもズルができるのに、それをしない。
自分のためには使わない。
この姿勢は、能力というより「人間性のチート」と言ってもいい。

最終話に近づくにつれ、斉木の“人との関わり”への葛藤が深まっていく。
静かに生きたいだけなのに、どうしても巻き込まれてしまう日常。
でもその中に、確かに“居場所”が生まれていく——
それこそが、彼の力よりも尊い「変化」だ。

斉木楠雄の“ぶっ壊れ”ぶりは、能力の多さでも万能さでもない。
「使わないことを選び続ける」という、自制と孤独とやさしさの物語。
最強なのに目立たない彼は、きっと“誰よりも人間らしいチート”なのだ。

【第4位】アノス・ヴォルディゴード|蘇生も過去改変も当たり前な魔王

「生き返らせて、また殺すよ?」
——それが脅しではなく、事実として成立してしまう。
『魔王学院の不適合者』のアノス・ヴォルディゴードは、“魔王”という言葉の意味を、最初から最後まで更新し続ける存在だ。

彼のスキル群は、もはや「魔法」という枠を超えている。
死者を蘇らせる「復活(イジェス)」、相手の存在を無に返す「消滅魔法(ジオグレイズ)」、そして記憶や因果すら改変する「時間干渉魔法」など……
もはや物語の“ルール”そのものに干渉してしまうほどの“概念チート”の化身。

それでいてアノスは、それらの力を“圧倒的な自信”と“無慈悲な優しさ”で運用する。
敵対者には容赦がない。だが、味方や家族を守るためなら、世界すら滅ぼす覚悟を持っている。
その“静かな狂気”が、彼をただの「俺TUEEE」枠では終わらせない。

また、2000年の時を経て転生した彼は、「今を生きる者たち」と価値観の隔たりを持つ。
だからこそ、彼の言葉はしばしば冷酷で、非情に映る。
だがその根底には、“痛みを繰り返させない”という圧倒的な愛と誓いがある。

「力は過去を塗り替えるためにある」
そう信じて行使されるチートスキルには、ただの快楽ではない“記憶と復讐と希望”が詰まっている。
そしてその行使の瞬間、視聴者はこう思うのだ。
「世界は彼の都合で動いている」と。

アノスが本当に“ぶっ壊れ”なのは、強さよりも“格”。
彼はどこまでも傲慢で、どこまでも公平だ。
だからこそ、すべてのキャラが、彼の前では“ただの登場人物”に見えてしまう。

アノス・ヴォルディゴードは、力そのものに“信念”を宿した魔王。
チートスキルとは「勝つための武器」ではなく、「守るべき誓い」のために使うものだと、彼は教えてくれる。
世界が彼にひれ伏すのは、恐れではなく——畏敬なのだ。

【第3位】全王|宇宙すらワンアクションで消せる神

「この宇宙、いらないから消すね」
——そんなセリフを、にこにことした笑顔で言える存在がいる。
『ドラゴンボール超』に登場する全王(ぜんおう)は、「神を超えた神」として、あらゆる次元・宇宙・法則の“上”に立つ絶対者だ。

彼に“戦闘力”という概念は存在しない。
戦う必要がないからだ。
指を動かすだけで宇宙そのものを消滅させ、しかもそれに一切の“感情”が伴わない。
この“無感覚な破壊”こそが、全王の最大の恐怖であり、最大の“ぶっ壊れ”だ。

その姿は、まるで幼子のような無垢さを湛えている。
だがその“無垢”は、理解不能な暴力と直結している。
「悪意」ではなく「気分」で宇宙が消える——それは、悪の支配者よりも遥かに危険な存在だ。

全王の怖さは、“力”そのものよりも、“秩序の外側”にいることにある。
他のキャラクターたちが、命をかけて戦い、努力し、涙を流して得たものも、彼の指先一つで「なかったこと」にされてしまう。
努力や因果を無視するその圧倒的立場は、ある意味で“物語の否定”ですらある。

しかし、そんな全王が「悟空と友達になりたい」と純粋に願ったことが、皮肉にも物語に“希望”をもたらす。
最も無慈悲な存在が、最も無垢な関心を持った瞬間——
宇宙の運命は、ひとつの“じゃんけん”にすら左右されてしまう。

「力があるから怖い」のではない。
「その力に、意味を持たせないこと」が怖い。
全王は、“絶対者の空虚”を体現する、最も純粋で最も危険なチートキャラだ。

全王の“ぶっ壊れ”は、スペックでは測れない。
それは「物語の外にいる者」の視点で、世界を眺めているから。
彼の一挙手一投足が、「創造」と「無」の境界を曖昧にするのだ。

【第2位】サイタマ|すべてを“ワンパン”で終わらせる男

「ヒーローってのはな、どんなに強くても——寂しいもんだ」
『ワンパンマン』の主人公・サイタマは、すべてを一撃で終わらせる“最強”の象徴だ。
だがその姿は、ただのギャグでも、痛快な無双でもない。“最強”という名の虚無を、真正面から描いたキャラクターでもある。

彼の強さは、まさに「バグ」。
どんな怪人も、神すら思わせる敵も、サイタマの拳を前にすれば無力化される。
それは、強さのインフレや演出を超えた、“一発で世界が変わる”というチート中のチートスキルだ。

だが、誰よりも強くなってしまった結果、彼は誰とも真剣勝負ができなくなった。
敵が強ければ強いほど、倒すのは“一瞬”で終わる。
勝っても何も得られず、感情が揺さぶられることもない。
この“無感動”こそが、サイタマが抱える最大の闇だ。

強さは「手段」であって、「目的」ではなかった。
だがその手段が極まりすぎた時、目的が消え失せてしまったのだ。
だからこそ彼は、ヒーローという肩書にすがる。
「誰かのために戦う」ことだけが、唯一彼を“人間”として繋ぎとめている。

そして何より重要なのは——
サイタマが「なぜ強くなったか」ではなく、「それでも戦い続ける理由」だ。
名誉がほしいわけでも、正義を掲げたいわけでもない。
それでも彼は、今日も誰かの悲鳴が聞こえたら駆けつける。
そこに、感情ではなく“意思”がある。

サイタマの“ぶっ壊れ”は、力そのものよりも、感情の不在がもたらす“哲学性”にある。
最強であることが「孤独」であり、それでもなお誰かのために拳を振るう彼の姿は、静かに胸を打つ。

サイタマのチートスキルは、ただのワンパンではない。
それは「何も感じない強さ」と、「それでも人であり続けようとする意志」の物語だ。
最強という名の空虚を、彼はずっと一人で背負っている。

【第1位】リムル=テンペスト|すべてを喰らい、神に至る存在

「最弱の姿で生まれ、最強の神へと至った」
——その歩みは、異世界転生ものの中でも圧倒的な異質を放つ。
『転生したらスライムだった件』の主人公・リムル=テンペストは、“喰らう”ことで無限に進化する、“進化系チート”の完成形だ。

元はただのサラリーマン。事故死し、異世界に転生した先の姿は“スライム”。
だが彼は、そこで「捕食者(プレデター)」というスキルを得る。
これはあらゆる存在を“取り込み”、そのスキルや知識、魔法までもを解析・獲得するという、もはや“世界を学習する脅威”だった。

さらに進化を重ねるたびに、《大賢者》は《智慧之王ラファエル》へ、《暴食者》は《暴食之王ベルゼビュート》へと変貌。
肉体も精神も、かつての「人間性」を超えていくなかで、それでもリムルは——“優しさ”を捨てなかった。

この矛盾が、彼を“最も危険な存在”にする。
「世界を守るため」「仲間を殺させないため」
そのために彼は、一国を滅ぼし、数千の命を“対価”として神に進化する。
そのやり方は、冷酷でも残虐でもなく、ただひたすら“正義”だった。

リムルのチートスキルは、“万能性”だけでは語れない。
彼は“願い”を実現する能力を手に入れた代わりに、自らを神という“枷”に繋いだ。
一人の友の死が引き金となり、倫理を超えて選択を下すその姿に、視聴者は驚愕し、同時に納得してしまう。

また、彼が「誰よりも話し合いを望みながら、誰よりも容赦なく敵を葬る」という矛盾を抱えていることが、物語を深くしている。
その矛盾こそが、リムル=テンペストというキャラの人間性の名残であり、神性の始まりなのだ。

リムルの“ぶっ壊れスキル”は、「学び、適応し、超越する」進化の連鎖。
その力の本質は、すべてを“理解してしまう”ことにある。
優しさで殺し、正義で滅ぼす。
——彼は、神となったスライムであり、人間性を最後まで手放さなかった化け物だ。

なぜ私たちは“チートキャラ”に惹かれるのか?

「こんな力、あったらよかったのに」
——それは、現実の無力さを知ったときにこそ生まれる感情だ。
だから私たちは、“チートキャラ”に夢中になる。

彼らは、私たちが現実では得られなかったもの——
報われなかった努力、届かなかった想い、守れなかった誰か、口にできなかった願いを、
あたかも“当然のように”叶えてくれる存在だ。

現実では、努力しても報われないことがある。
正義を貫いても笑われ、やさしさを示せば利用されることもある。
だけどチートキャラたちは、そうした“不条理”に抗ってくれる。
彼らの存在は、私たちの中にある「世界はこうあるべきだ」という“理想”を代弁してくれるのだ。

もちろん、ただ強いだけでは惹かれない。
最も大事なのは、“その力をどう使うか”という選択だ。
サイタマは虚無の中でもヒーローをやめず、リムルは誰かの死に涙して世界を変えた。
五条悟は最強であることの孤独に耐え、斉木楠雄は力を「使わない」ことを選んだ。

それぞれが、「強さの意味」と「自分の倫理」に向き合っている。
そしてその姿勢に、私たちは“感情の居場所”を見出す。
「こうありたかった自分」の姿を、そこに重ねてしまう。

だからこそチートキャラは、単なる娯楽ではない。
彼らは、傷ついた誰かの“再起のきっかけ”になり得る。
絶望の中でも「こんなふうに生きたい」と願えるヒントになる。
彼らの力が魅力なのではない。
その力を抱えたまま、「どう人間であろうとするか」に、私たちは惹かれるのだ。

“チート”とは、反則の強さではなく、
——不完全な私たちが、もう一度「理想」を信じるための装置なのかもしれない。

まとめ|異次元の力は、ただの強さじゃない

「強さって、なんだろう?」
この問いを、10人の“チートキャラ”たちは、それぞれまったく違う答えで返してきた。
誰かを守るため、過去を取り戻すため、自分の孤独に抗うため——
彼らはその“異次元の力”を、ただの戦闘手段ではなく、“生き方そのもの”として使っている。

ランキングで紹介したキャラたちは、どれも“ぶっ壊れ”だ。
だが、ただ強いだけでは終わらない。
その力の背後には、明確な意思と背景があった。
むしろ“力の使い方”にこそ、人間らしさが滲み出る。

「敵を倒すため」ではなく、「誰かの涙を止めるため」。
「強くあるため」ではなく、「弱い自分を守るため」。
その強さは、優しさと無力さが折り重なった先に宿っていた。

そして、どのキャラにも共通していたのは、「孤独」だった。
力を持ちすぎた者は、時に誰とも同じ目線に立てなくなる。
それでも彼らは、戦い続けた。
誰にも理解されなくても、誰かに救われることがなくても——
その背中を見た私たちは、いつか自分にも力があると信じたくなる。

異次元の力とは、ただの暴力ではない。
それは、絶望を超えて希望を示す“祈り”のようなものだ。
——この10人の物語が、それを証明してくれた。

この記事のまとめ

  • チートスキルとは、物語のバランスすら揺るがす圧倒的な能力である
  • ランキング形式で10人の“ぶっ壊れ”アニメキャラを紹介、それぞれの異常な強さを解説
  • ただの「最強」ではなく、孤独や葛藤も描かれることでキャラに深みが生まれる
  • チートキャラの存在は、物語世界における“力の意味”を問いかけてくる
  • アニメを観る楽しさの一つに、“圧倒的な存在”に触れる興奮があることを再確認できる


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朝比奈 燈真

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